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Effaner l’estran II
2025, Placage de chêne rouge et de pin, acétate de fer, décolorant à bois et huile-cire naturelle/Red oak and pine veneer, iron acetate, wood bleach, and natural hardwax oil
116 x 78 x 12 cm
@francis.gaignard
francis.gaignard@gmail.com
EFFANER L’ESTRAN II
est issue d’une recherche amorcée lors d’une résidence dans le village de Métis-sur-Mer, aux abords du fleuve Saint-Laurent. Ce qui m’a le plus frappé du paysage bas-laurentien est la constante mouvance de certaines limites territoriales. Là-bas, l’estran se délie, se déforme et se reforme continuellement. Au singulier, ce terme désigne la partie du littoral périodiquement recouverte par la marée. Au pluriel, il évoque la coexistence de multiples espaces-temps : un non-lieu qui détient la promesse de plusieurs autres. Qu’arriverait-il si cette mouvance et cette pluralité se répercutaient sur d’autres types de territoires ? En spéculant sur de nouvelles réalités, la notion de frontière devient un point de départ pour observer, interroger et transformer l’espace. Pensée comme une maquette ou cartographie à la fois sensible et ambiguë, cette sculpture polymorphe vise à nourrir une relecture critique et optimiste du territoire en réimaginant des espaces hybrides aux frontières mouvantes et aux intersections infinies.
En résonance avec le passage du temps qui transforme le paysage, l’œuvre explore les propriétés matérielles intrinsèques au placage de bois et sa réceptivité agentive par des procédés chimiques et mécaniques – acétate de fer, décolorant à bois, moulage sur artefacts et matériaux trouvés – les déployant contre ma propre sensibilité au sein d’un microcosme. Empruntant des techniques à la marqueterie, la relation placage-placage et placage-substrat devient elle aussi une manière de dialoguer avec le concept de frontière, revisitant la nature même de ces éléments.
FRANCIS GAIGNARD
Influencé par sa formation en architecture à l’Université Laval et au sein de l’Atelier Pierre Thibault, Francis Gaignard étudie actuellement la coalescence entre différents fragments paysagers et territoriaux, de natures et d’échelles multiples, par l’entremise de la sculpture. Il est cofondateur du collectif interdisciplinaire legaga, produisant plusieurs objets et installations (Jardins de Métis, Passages Insolites, MNBAQ). Francis vit et travaille à Kbahak/Kepek/Québec, ville dans laquelle il a présenté sa première exposition individuelle à Criterium en avril 2025. De mai à juin 2025, il était en résidence de recherche-création à la Maison d’Ariane (Métis-sur-Mer). Membre producteur de l'Œil de Poisson, un centre de production et de diffusion en art actuel, sa trajectoire professionnelle se dessine par l'entrelacement des arts visuels à l'architecture et au design.
(English)
EFFANER L’ESTRAN II
Effaner l’estran II originates from a research initiated during a residency in the village of Métis-sur-Mer, along the shores of the St. Lawrence River. What struck me most about the Bas-Saint-Laurent landscape is the constant fluidity of certain territorial limits. There, the intertidal zone loosens, deforms, and reforms continuously, creating an ever-changing landscape. In the singular, the term designates the part of the shoreline periodically covered by the tide. In the plural, it evokes the coexistence of multiple space-times: a non-place that holds the promise of many others. What would happen if this fluidity and this plurality were to reverberate across other types of territories? By speculating on new realities, the notion of the border becomes a point of departure for observing, questioning, and transforming space. Conceived as a model or cartography that is both sensitive and ambiguous, this polymorphous sculpture aims to foster a critical and optimistic rereading of the territory by reimagining hybrid spaces with shifting borders and infinite intersections.
In resonance with the passage of time that transforms the landscape, this work explores the material properties intrinsic to wood veneer and its agentive receptivity through chemical and mechanical processes – iron acetate, wood bleach, moulding on found artifacts and materials – deploying them against my own sensibility within a microcosm. Borrowing techniques from marquetry, the veneer-to-veneer and veneer-to-substrate relationship also becomes a way of dialoguing with the concept of the border, revisiting the very nature of these elements.
FRANCIS GAIGNARD
Influenced by his training in architecture at Université Laval and at Atelier Pierre Thibault, Francis Gaignard is currently investigating the coalescence of various multi-scale landscape and territorial fragments through his sculptural practice. He is a co-founder of the interdisciplinary collective legaga, producing several objects and installations (Jardins de Métis, Passages Insolites, MNBAQ). Francis lives and works in Kbahak/Kepek/Quebec City, where he presented his first solo exhibition at Criterium in April 2025. From May to June 2025, he participated in a research-creation residency at Maison d'Ariane (Métis-sur-Mer). As a producing member of L'Œil de Poisson, a contemporary art production and diffusion centre, his professional trajectory is marked by the intertwining of visual art with architecture and design.